アナ雪2 クリストフ 歌。 『アナ雪2』クリストフのソロ楽曲は80年代意識 作曲家夫妻に聞いた新曲の裏側

『アナ雪2』クリストフをウィーザーのリヴァース・クオモが熱演!アナ役クリステン・ベルも登場する「恋の迷い子」MVを公開

アナ雪2 クリストフ 歌

「恋の迷い子(Lost in the Woods)」 『 』で、アナとエルサの姉妹は、エルサの力のルーツと過去に秘められた真実を求めて冒険に出る。 そんな中、アナの恋人であるクリストフは、どうやってアナにプロポーズすればいいかで頭がいっぱいだ。 ところが、2人の置かれた状況の違い、それからクリストフの口下手さとアナの思い込みの強さもあいまって、クリストフのプロポーズはことごとくうまくいかない。 ある朝、プロポーズのサプライズを準備するために姿を消していたクリストフを置いて、アナたちは次の目的地へと出発してしまう。 一人取り残されたクリストフは、気丈に振る舞おうとするが、相棒のトナカイであるスヴェンに「感じたままでいいんだ、その気持ちは本物だよ」と(空想の中で)語りかけられ、アナへの気持ちを歌い上げる。 「恋の迷い子(Lost in the Woods)」だ。 アナ役のクリステン・ベルが「この映画でベスト3に入る」と言い、オラフ役のジョシュ・ギャッドが「 ・アニメーション史上もっとも笑える曲」と絶賛する場面である。 いきなり鳴り響くギター、甘く切ないメロディ、歌い上げるクリストフ、80年代のミュージックビデオを思わせるアニメーション。 シカゴ(Chicago)やクイーン(Queen)など、さまざまな元ネタが挙げられている「恋の迷い子」だが、そもそもどうしてこういうテイストの曲になったのか。 劇中曲を担当したロバート・ロペス&クリステン・アンダーソン=ロペスは、監督のクリス・バック&ジェニファー・リーとの共同作業を進める中で生まれたものなので、「正確に誰のアイデアは分からない」。 このシーンについて、ロバートは 「クリストフは自分の思いに気づき、彼女への思いを歌うことができます。 だけど、そうするのは簡単なことではないのです」と。 自分の脆い内面を、クリストフという男にどうやって歌わせればいいのか。 クリステンは「男性がああいう感情を歌い上げられた時代」だと分析する。 「ボン・ジョヴィやシカゴ、リチャード・マークスの歌うパワーバラードが、そういう思いを歌うことを許していたんです」。 ちなみにクリステン自身も当時、ボーイフレンドと別れた時にはブライアン・アダムスを何度も聴いていたそう。 「みなさんにもそういう気持ちを味わってほしいですね」。 クリストフ役ジョナサン・グロフ、困惑 原語版でクリストフを演じている、ミュージカル界でも確かな実績を持つ俳優ジョナサン・グロフ。 Netflixドラマ「マインドハンター」(2017-)の主演でも知名度を伸ばしている。 もっとも、そんなジョナサンでさえ 「正直、こんな曲が来るなんて予想していなかった」と当初の困惑を。 そもそも、前作にはクリストフのソロ楽曲がなかったのだ。 「続編で僕が歌うことになると聞いた時、どうなるのか想像できませんでした。 この曲の面白いところは、クリストフがスヴェンの変な声で自分の気持ちを表現するというクセを活かしている点。 ペットを飼ってる人たちが、変な声でペットを喋らせるのと同じです。 前作にあったそういう面が、今回は80年代風のソフトロックになっています。 それがクリストフなりの、アナに対する深い思いの表し方なんですよね。 」 とはいえジョナサンは、この曲について 「最終的には絶対カットされるだろうな」と考えていたそう。 しかし、すでに映画を3回観たというジョナサンは、今では「映画に残ったことに感激しています」と語る。 客席の大人には、80年代の元ネタや曲の出来栄えが分かりますから。 子どもたちも笑ってくれますけど、大人にこそ本当に分かるジョークです」。 ちなみにジョナサンは、この曲でクリストフのボーカルだけでなく、スヴェンによるコーラスも担当。 クリストフとスヴェンによるボーカルとコーラス、すべて合わせて18種類の歌をレコーディングしたという。 「だからこそ楽しいシーンにしなければいけなかったんです」。 また作劇上でも、アナやエルサが厳しい事実を知り、アースジャイアントが登場した直後だからこそ、楽しい場面が必要だった。 「同時にリアルな感情や、森での変貌が持つリアルな問題も失いたくなかった。 だから全ての歌と同じく、歌って楽しいものにするのが一番だと思いました」。 監督のクリス・バックは、「クリストフのMV」と呼ばれる衝撃のアニメーションを作るにあたって 「80年代当時のミュージックビデオをたくさん研究しました」と明かしている。 また脚本・監督のジェニファー・リーは、「素晴らしいストーリーボード(絵コンテ)のチームが全体を組み立て、アイデアを提供してくれました」と振り返る。 いわく、ストーリーボードのアーティストたちはノリノリで作業にあたっていたようだ。 「 (アーティストが)時々やりすぎることがあったんですよ。 クリストフが側転していたり、シャツを破いたりしていて。 だからちょっとだけ、あくまでちょっとだけ引き戻しました。 だけどそれが素晴らしい刺激になって、(このシーンは)アニメーションでさらに膨らんでいったんです。 」 アニメーターのジャスティン・スクラーも、 「最終的にはクレイジーに仕上がりましたが、最初ほどクレイジーではないですね」と同意する。 そして、「本当に大変なシーンだった」とも。 「難しかったのは、いくら他の場面からかけ離れたシーンであるにせよ、クリストフ自身は真面目でなければならないということ。 クリストフは本気じゃなきゃいけないし、歌のあいだ、観客にウインクすることはできない。 クリストフのキャラクターを壊さないまま、クレイジーで笑えるものにする、そのバランスを取る作業に長い時間を費やしました。 」 またクリストフ役のジョナサンも、レコーディングの際には 「どこまで真面目にやるのか、どこまでふざけていいのか」という話し合いを重ねたと明かしている。 「曲のジョークを伝えつつ、きちんと誠実にやらなくちゃ。 80年代風の曲ではありますが、ジョークを作ってるわけではありませんから。 この曲が面白いのは、すごく当時らしいからですよね。 だけど今、当時のミュージックビデオを見ると、すごく純粋なんですよ。 そこに忠実だから笑えるんですが、その純粋さは実際にクリストフが感じていることでもあります。 だからこそ、真面目と不真面目のバランスが楽しかったんですよね。 」 一方で、楽曲を手がけたクリステンは、今この曲を歌うことには、ただのジョークにとどまらない意義があるのではないかとも推察している。 女性に力を与える作品だと言われることも多い『 』だが、この曲は、少年の観客にも力を与えることにもなるのではないかと。 80年代風のパワーバラードでそう伝えられたなら、有害な男らしさとも少しは戦えたのではないかって。 」 ジョナサンもこれに同意し、 「クリストフはディズニーの主人公で、男だけれども、傷つきやすいところがあります。 この歌はまさにそのことや、彼の深い感情を歌っているんです」と語る。 「エンターテイメントでは時々、男性が冒険に出かけて、家にいる少女が自分の気持ちを歌うところを見ますよね。 だけど『アナと雪の女王』ではそれが逆になっていて、アナが壮大な冒険に出発し、クリストフが自分の気持ちやアナへの愛を歌うんですよ」。 映画『アナと雪の女王2』は2019年11月22日(金)より全国公開中。

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【ネタバレ】『アナ雪2』クリストフの歌「恋の迷い子」こうして生まれた ─ 『アナと雪の女王2』声優も困惑、制作中に「やりすぎだ」と修正

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「恋の迷い子(Lost in the Woods)」 『 』で、アナとエルサの姉妹は、エルサの力のルーツと過去に秘められた真実を求めて冒険に出る。 そんな中、アナの恋人であるクリストフは、どうやってアナにプロポーズすればいいかで頭がいっぱいだ。 ところが、2人の置かれた状況の違い、それからクリストフの口下手さとアナの思い込みの強さもあいまって、クリストフのプロポーズはことごとくうまくいかない。 ある朝、プロポーズのサプライズを準備するために姿を消していたクリストフを置いて、アナたちは次の目的地へと出発してしまう。 一人取り残されたクリストフは、気丈に振る舞おうとするが、相棒のトナカイであるスヴェンに「感じたままでいいんだ、その気持ちは本物だよ」と(空想の中で)語りかけられ、アナへの気持ちを歌い上げる。 「恋の迷い子(Lost in the Woods)」だ。 アナ役のクリステン・ベルが「この映画でベスト3に入る」と言い、オラフ役のジョシュ・ギャッドが「 ・アニメーション史上もっとも笑える曲」と絶賛する場面である。 いきなり鳴り響くギター、甘く切ないメロディ、歌い上げるクリストフ、80年代のミュージックビデオを思わせるアニメーション。 シカゴ(Chicago)やクイーン(Queen)など、さまざまな元ネタが挙げられている「恋の迷い子」だが、そもそもどうしてこういうテイストの曲になったのか。 劇中曲を担当したロバート・ロペス&クリステン・アンダーソン=ロペスは、監督のクリス・バック&ジェニファー・リーとの共同作業を進める中で生まれたものなので、「正確に誰のアイデアは分からない」。 このシーンについて、ロバートは 「クリストフは自分の思いに気づき、彼女への思いを歌うことができます。 だけど、そうするのは簡単なことではないのです」と。 自分の脆い内面を、クリストフという男にどうやって歌わせればいいのか。 クリステンは「男性がああいう感情を歌い上げられた時代」だと分析する。 「ボン・ジョヴィやシカゴ、リチャード・マークスの歌うパワーバラードが、そういう思いを歌うことを許していたんです」。 ちなみにクリステン自身も当時、ボーイフレンドと別れた時にはブライアン・アダムスを何度も聴いていたそう。 「みなさんにもそういう気持ちを味わってほしいですね」。 クリストフ役ジョナサン・グロフ、困惑 原語版でクリストフを演じている、ミュージカル界でも確かな実績を持つ俳優ジョナサン・グロフ。 Netflixドラマ「マインドハンター」(2017-)の主演でも知名度を伸ばしている。 もっとも、そんなジョナサンでさえ 「正直、こんな曲が来るなんて予想していなかった」と当初の困惑を。 そもそも、前作にはクリストフのソロ楽曲がなかったのだ。 「続編で僕が歌うことになると聞いた時、どうなるのか想像できませんでした。 この曲の面白いところは、クリストフがスヴェンの変な声で自分の気持ちを表現するというクセを活かしている点。 ペットを飼ってる人たちが、変な声でペットを喋らせるのと同じです。 前作にあったそういう面が、今回は80年代風のソフトロックになっています。 それがクリストフなりの、アナに対する深い思いの表し方なんですよね。 」 とはいえジョナサンは、この曲について 「最終的には絶対カットされるだろうな」と考えていたそう。 しかし、すでに映画を3回観たというジョナサンは、今では「映画に残ったことに感激しています」と語る。 客席の大人には、80年代の元ネタや曲の出来栄えが分かりますから。 子どもたちも笑ってくれますけど、大人にこそ本当に分かるジョークです」。 ちなみにジョナサンは、この曲でクリストフのボーカルだけでなく、スヴェンによるコーラスも担当。 クリストフとスヴェンによるボーカルとコーラス、すべて合わせて18種類の歌をレコーディングしたという。 「だからこそ楽しいシーンにしなければいけなかったんです」。 また作劇上でも、アナやエルサが厳しい事実を知り、アースジャイアントが登場した直後だからこそ、楽しい場面が必要だった。 「同時にリアルな感情や、森での変貌が持つリアルな問題も失いたくなかった。 だから全ての歌と同じく、歌って楽しいものにするのが一番だと思いました」。 監督のクリス・バックは、「クリストフのMV」と呼ばれる衝撃のアニメーションを作るにあたって 「80年代当時のミュージックビデオをたくさん研究しました」と明かしている。 また脚本・監督のジェニファー・リーは、「素晴らしいストーリーボード(絵コンテ)のチームが全体を組み立て、アイデアを提供してくれました」と振り返る。 いわく、ストーリーボードのアーティストたちはノリノリで作業にあたっていたようだ。 「 (アーティストが)時々やりすぎることがあったんですよ。 クリストフが側転していたり、シャツを破いたりしていて。 だからちょっとだけ、あくまでちょっとだけ引き戻しました。 だけどそれが素晴らしい刺激になって、(このシーンは)アニメーションでさらに膨らんでいったんです。 」 アニメーターのジャスティン・スクラーも、 「最終的にはクレイジーに仕上がりましたが、最初ほどクレイジーではないですね」と同意する。 そして、「本当に大変なシーンだった」とも。 「難しかったのは、いくら他の場面からかけ離れたシーンであるにせよ、クリストフ自身は真面目でなければならないということ。 クリストフは本気じゃなきゃいけないし、歌のあいだ、観客にウインクすることはできない。 クリストフのキャラクターを壊さないまま、クレイジーで笑えるものにする、そのバランスを取る作業に長い時間を費やしました。 」 またクリストフ役のジョナサンも、レコーディングの際には 「どこまで真面目にやるのか、どこまでふざけていいのか」という話し合いを重ねたと明かしている。 「曲のジョークを伝えつつ、きちんと誠実にやらなくちゃ。 80年代風の曲ではありますが、ジョークを作ってるわけではありませんから。 この曲が面白いのは、すごく当時らしいからですよね。 だけど今、当時のミュージックビデオを見ると、すごく純粋なんですよ。 そこに忠実だから笑えるんですが、その純粋さは実際にクリストフが感じていることでもあります。 だからこそ、真面目と不真面目のバランスが楽しかったんですよね。 」 一方で、楽曲を手がけたクリステンは、今この曲を歌うことには、ただのジョークにとどまらない意義があるのではないかとも推察している。 女性に力を与える作品だと言われることも多い『 』だが、この曲は、少年の観客にも力を与えることにもなるのではないかと。 80年代風のパワーバラードでそう伝えられたなら、有害な男らしさとも少しは戦えたのではないかって。 」 ジョナサンもこれに同意し、 「クリストフはディズニーの主人公で、男だけれども、傷つきやすいところがあります。 この歌はまさにそのことや、彼の深い感情を歌っているんです」と語る。 「エンターテイメントでは時々、男性が冒険に出かけて、家にいる少女が自分の気持ちを歌うところを見ますよね。 だけど『アナと雪の女王』ではそれが逆になっていて、アナが壮大な冒険に出発し、クリストフが自分の気持ちやアナへの愛を歌うんですよ」。 映画『アナと雪の女王2』は2019年11月22日(金)より全国公開中。

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『アナ雪2』クリストフをウィーザーのリヴァース・クオモが熱演!アナ役クリステン・ベルも登場する「恋の迷い子」MVを公開

アナ雪2 クリストフ 歌

全体を通してアドベンチャー要素が強いので、MVの通り服装もスポーティーミックスです。 終始ムードメーカーとして笑いを提供してくれた事は吹き替え版の代役の違和感すら感じさせないものがあった。 エンドロール後のお楽しみでも登場するので最後まで観る事をオススメします!!! クリストフ アナへのプロポーズがうまく切り出せない描写がところどころにコミカルに描かれていてユニークでした。 アナの機嫌をコントロールできないもどかしさが個人的には可愛らしくもあります、 アナのピンチにはスヴェンと共に颯爽と現れて危機一髪で助ける場面にはディズニーのプリンス像が重なる一面もあります。 スヴェン• イドゥナ王妃 母親• アグナル 父親• マティアス• イエレナ• ハニーマレン• ライダー• アートハラン ゲール 風 の 精霊• アースジャイアント 土の精霊• ブルーニ 火の精霊• ノック 水の精霊 スポンサードリンク アナ雪2 クリストフのソロ曲はQueen クイーン クリストフは長いソロ歌があって真面目にふざけてるのでツボる人にはツボると思いますw うちの娘は笑ってなかったので大人の方がじわるのかも〜。 【通常盤 収録内容】 《英語歌》 1. 魔法の川の子守唄 — エヴァン・レイチェル・ウッド 2. ずっとかわらないもの — クリステン・ベル、イディナ・メンゼル、ジョシュ・ギャッド、ジョナサン・グロフ 3. イントゥ・ジ・アンノウン — イディナ・メンゼル Feat. オーロラ 4. おとなになったら — ジョシュ・ギャッド 5. 恋の迷い子 — ジョナサン・グロフ 7. みせて、あなたを — イディナ・メンゼル、エヴァン・レイチェル・ウッド 8. わたしにできること — クリステン・ベル 9. イントゥ・ジ・アンノウン エンドソング — パニック! アット・ザ・ディスコ 10. 魔法の川の子守唄 エンドソング — ケイシー・マスグレイヴス 11. 恋の迷い子 エンドソング — ウィーザー 《日本語歌》 12. オーロラ 15. ダムをアナが崩壊させてアレンデールとノーサルドラ族の間に生じていた壁は完全に無くなったけれど、アレンデールはアナに任せて女王の座を譲った事は、エルサが森の民側の人間としての意識が強くなったからでしょううね。 別居という形はエルアナ勢の視点では寂しい結末であるかもしれないね・・・! エルサにはアレンデールの女王になってもらい、アナがその右腕で居て欲しいという意見も多く出るんだろうなぁと察しながら観ていました。 大事なのは別離エンドではあったけれど、ジェスチャーゲームのお誘いに気軽に応える事で「いつでも会える距離感」だと感じられたのはよかったです。 感動は 過去の3作を知っているかでもまた違ってくると思いました。 アナ雪1の後日談として下記の短編2作品が映画公開されています。

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